東京造形大学 造形学部 美術学科 * 絵画専攻領域Webサイト

形象2年　講評会展

2013年1月17日 　カテゴリー：合評会, 形象表現

先日、形象表現2年生の講評会がZOKEIギャラリーに展示をして展覧会形式で行いました。

きちんと展示をすると作品の見え方が変わってきて教員のアドバイスもより一層実感できたのではないでしょうか。

(助手： yasuyo maruyama)

「コレクション×フォーマートの画家　母袋俊也　世界の切り取り方ー縦長か横長か、それが問題だー」展

2012年12月26日 　カテゴリー：お知らせ, 個展・グループ展, 概念表現

「コレクション×フォーマートの画家 母袋俊也 世界の切り取り方　—縦長か横長か、それが問題だ—」展 2012年12月1日（土）〜2013年1月27日（日）

青梅市立美術館において、母袋俊也教授の展覧会が開催されています。 館蔵品と母袋俊也教授の作品で構成される本展には、横長＜TA系＞、縦長＜バーティカル＞、正方形＜Qf系＞の様々なフォーマートの絵画20点と、「絵画のための見晴らし小屋」「箱窓」「膜窓」などが館内に設置出展されています。

今後開催される関連イベント ・  対談　母袋俊也教授×梅津元氏（埼玉県立近代美術館学芸員） 2013年1月14日（月・祝）14時〜15時30分　（定員30名、当日受付）

12月22日には母袋俊也教授によるアーティストトークが開催されました。

はじめに担当学芸員の小山政史氏より「『世界の切り取り方』の楽しみ方」をテーマに、展覧会主旨とコレクション作品のフォーマート（縦長／横長）についての解説がありました。 その後、母袋俊也教授作品のスライド・ショーを中心として、展示作品の解説とメインテーマ「フォーマートと精神性」について、横長＜TA系＞、縦長＜バーティカル＞、正方形＜Qf系＞の様々なフォーマートの具体的な絵画を明示しながら、歴史的考察を加味し詳細に解説されました。

「コレクション×フォーマートの画家 母袋俊也 世界の切り取り方　—縦長か横長か、それが問題だ—」展

会期：2012年12月1日（土）〜2013年1月27日（日） 時間：9時〜17時（入館16時30分まで）

休館日：月曜日（12月24日・1月4日は開館、翌日休館）、年末年始（12月29日〜1月3日）

主催：青梅市立美術館 〒198-0085 東京都青梅市滝ノ上町1346 Tel. 0428-24-1195

http://www.ome-tky.ed.jp/shakai/bijutsu/index.html

写真撮影　秦義也（東京造形大学絵画専攻４年）

(助手：真之介)

12月7日　南雄介氏レクチャー『時代と絵画』

2012年12月25日 　カテゴリー：レクチャー・ワークショップ

国立新美術館学芸課長で、日本および欧米の近現代美術を専門とする南雄介氏を講師に迎え、『時代と絵画』をテーマにレクチャーが開催されました。

前半は「戦後日本の現代美術　その国際性を巡って」をタイトルに、「戦後・日本・現代・美術・国際性」という５つの言葉を主軸に検証しつつ、「時代と絵画」についてのレクチャーを行ないました。後半はディスカッション形式で行なわれ、活発な意見が交わされ思考する場となりました。

（レクチャー冒頭より）
「戦後日本の現代美術　その国際性を巡って」
このタイトルには５つの言葉が含まれています。戦後、日本、現代、美術、国際性。この５つの言葉を検討するなら問題を含んだものがあると思います。この５つの言葉を順番に見て行くことにします。
まず、「戦後」という言葉。
これは漠然と第二次世界大戦後。つまり日本がポツダム宣言を受諾して、いわゆる連合国側に無条件降伏した、１９４５、８月以降の期間をさすと呼ばれている。
１９４５年を日本の近現代の美術における本質的な裂け目であるという時代認識に関わるものです。

主催　CSLAB
企画　東京造形大学絵画専攻
写真撮影　秦義也・小山友也（東京造形大学絵画専攻４年）

(助手：青木)

卒業生プロジェクト

2012年12月20日 　カテゴリー：その他

卒業生の北村昴陽さん（’０８学部卒業）のプロジェクトをご紹介します。今回のプロジェクトは純粋にアートとしてのものではありませんが、絵画専攻から巣立って間もない北村さんがこうした一件商業的な企画にも関わって来ていることが興味深く、在校生の皆さんの卒業後の活動のヒントにもなると感じたからです。

北村さんは、卒業後テレビ制作会社に就職後、現在はフリーランスとして活動しています。この企画はハッサクという柑橘類の生産農家のご実家と郷里の企業を巻き込み、海外の見本市に出展しようというプロジェクトです。

絵画専攻で培った作品力の発露として、こうしたエネルギーも評価したいと思います。下記は本人の弁です。

「このプロジェクトを企画したのもどこかの団体の募集で支援を受けてやってるのではなくて、自分で企画しクリエーターの仲間を招集、実家の広島の農家に提案、直に、広島安芸津の酒蔵さんに訪問しスポンサーもつけました。資金調達から制作まで全部私が招集したチームで一貫してやってます。この見本市は普通企業が出店されるそうで、小さな農家や個人での出店はあまりないそうです。そこが面白いと思いました！」

「食」ももちろんアートです。こうした一件絵画とは角度が違うところからも新しいアートが生まれるかも知れませんね！？頑張って欲しいものです。

(教員：近藤 昌美)

第１回「損保ジャパン美術賞」展 FACE 2013　入選

2012年12月7日 　カテゴリー：個展・グループ展

「損保ジャパン美術賞」展　FACE ２０１３に、本学から２名入選しましたのでご報告します。損保ジャパン美術賞展は、昨年まで推薦者による推薦方式での展覧会でしたが、今回から公募制となり、１０代から９０代までの作家による１２７５点の応募があり、その中からグランプリ他９点の受賞を含む入選６９点が選ばれました。本学からは受賞こそ逃しましたが、高倍率の選考を経て２名が入選しました
http://www.art-annual.jp/news-exhibition/news/10999/

まずは、丸山恭世さん（’１１年大学院修了）です。『HIROKO  キャンバスに油彩 １３０３×１３０３mm』丸山さんは昨年度のシェル美術展審査員賞に引き続きのコンクール入選で、頑張っている卒業生で、現在助手を務めてもらってます。

もう１名は、室井公美子さん（’０９年大学院修了）です。『聖チェチリア／Saint Cecillia　キャンバスに油彩　１９４０×１６２０mm』室井さんも昨年度損保ジャパン美術賞奨励賞展、秀作賞受賞に続けての入選で、頑張っている卒業生の一人です。

卒業後もギャラリーでの個展を精力的にこなしながら、こうしたコンクールにも積極的に挑戦して行くのは大変なことですが、そうした日々の活動が確実に画家としての位置を作って行ってくれるのだと思います。後輩たちにとっても良い刺激になると良いですね。

(教員：近藤 昌美)

全国大学版画展　本学は最多の５名受賞！（３年連続）

2012年12月5日 　カテゴリー：個展・グループ展, 版表現

今年も12月初めの恒例行事となった、全国大学版画展が町田市立国際版画美術館にて開催中です。この展覧会は大学版画学会が主催し、全国の大学等研究機関で学ぶ学生の作品約２５０点が展覧されています。展覧会初日には学会総会、論文発表なども行われる他、学生版画作品の販売コーナーもあり、熱心な愛好家が会館前の朝早くから並んでいる程の人気です。会期は、２０１２年12月1日（土）〜12月16日（日） 月曜休館　平日：午前10時～午後5時（入場は4時30分まで）　　　土・日・祝日：午前10時～午後5時30分（入場は5時まで）　場所：町田市立国際版画美術館。是非ご高覧下さい。

この展覧会では、出品作品から学会会員の選考により３０点の「町田市立国際版画美術館収蔵作品賞」が選ばれます。この展覧会には、本学からも１１名の学生が選抜され出品しましたが、このうち５名がこの賞を受けることができました。この人数は全国の大学中最も多い人数であり、３年連続して５名の賞を頂くことができました。これは、ここまでの熾烈な学内選考、展示に至る準備期間を通して、良い作品を制作してくれた学生の頑張りは、まさに賞に値するものでしたが、その環境を共にした本学版表現研究指標に関わる学生と教員の皆に向けて頂けた評価でもあります。版表現の学生の皆さんおめでとう。また良い作品を作りましょう。

東京造形大学の展示壁面全体です。出品者：神山亜希子（大学院２年）、*上田裕子・河西優子（以上、大学院１年）、小笠原里美・*増田奈緒（以上、学部４年）、*市野 悠・*大場咲子・田中　茜・櫻井 想・*谷口典央・村田朋子（以上、学部３年）　ー氏名に＊は受賞者ー

左側：河西優子（リトグラフ）　右上段：櫻井 想（コラージュとリトグラフ）　 右下段：*増田奈緒（銅版）

上段左：*谷口典央（リトグラフ）　上段右：神山亜希子（銅版）　下段左：小笠原里美（銅版）　下段中央：田中 茜（リトグラフ）　下段右：*上田裕子（リトグラフ）

左上段：*大場咲子（銅版）　左下段：*市野　悠（石版リトグラフ）　　右：村田朋子（リトグラフ、コラージュ）

(教員：生嶋 順理)

在校生個展　豊田奈緒「霧にかかった庭」練馬区立美術館

 　カテゴリー：個展・グループ展

在校生４年生の豊田奈緒さん（卒制担当：中村宏客員教授）が、練馬区立美術館区民ギャラリー（企画展示室）で個展を開催しました。１１／３０〜１２／２までと短い会期でしたが、普段は企画展に使用する大きな企画展示室を２室使い、大作ばかりでの展示は見応えがありました。１２／１には担当の中村宏客員教授とのトークも設定されていて、卒制間際のこの時期に非常に精力的な個展だったと思います。

手前が豊田さんです。

上は、中村宏客員教授とのトークです。

画像は全ての壁面を写してはいませんが、豊田さんはこの個展の全作を今年度の半年で制作して来ました。素晴しい制作量ですし、成果だと思います。これも、ひとえに中村先生のご指導の賜物だと思いました。

(教員：近藤 昌美)

『（仮）組替え絵画/私たちの作品を見てください＠Cathey projecy』

2012年11月29日 　カテゴリー：お知らせ, レクチャー・ワークショップ

本学、絵画専攻概念表現非常勤講師 前沢知子先生のプロジェクトが開催されます。今回は学生達からプランを募集し、協議を重ねてきました。その結果、概念表現3年生／平田梨花子のプランが採用されました。
現在参加者を募集中です。ご興味がございましたら是非ご参加ください。

プロジェクトの詳細は以下になります。

『（仮）組替え絵画/私たちの作品を見てください＠Cathey projecy』
~「『Cathey』とは自分のなりたい架空のキャラクター」by 平田梨花子（概念３年）~
着色された綿布の上で、白色の服／物（自分）にプロジェクターの映像（絵具ワークショップ）を投影し合います。「架空のキャラクター＝色彩」。自分のなりたい映像の絵具に染まりませんか？
12 月４日（火）17~18 時１号館ラウンジへ白い服装で集合
設置準備・パフォーマンス・映像など、それぞれが関われる参加で OK。
まずはご連絡をお待ちしております。（準備は１６時３０分~）
問い合わせ 前沢 知子（概念）tomokomaezawa@gmail.com または絵画事務室

(助手：青木)

長谷川健司先生個展

2012年11月27日 　カテゴリー：個展・グループ展

銀座のギャラリーしらみず美術で、１年生基礎授業「テンペラ」の長谷川健司先生の個展が開催中です。１１／１９〜３０。沈黙の光と題された個展で、ポストカードサイズの作品が４０点出品されています。今展では比較的小さな画面サイズですが、その小ささをまったく感じさせない世界観を放っていて、見応えがありました。お勧めです！

(教員：近藤 昌美)

アートプログラム青梅2012 学生展『地への一雫』トークセッションレポート

2012年11月26日 　カテゴリー：お知らせ, 講演

2012.11.18に青梅織物工業共同組合2Fにて開催されました「アートプログラム青梅2012 学生展『地への一雫』」トークセッションについてご報告いたします。

今回、アートプログラム青梅2012学生展『地への一雫』トークセッションでは、ゲストに東京芸術大学中村政人研究室助手／藤林悠さんを迎え、アートプログラム青梅実行委員会代表／原田丕さんに本アートプログラム代表という立場から参加して頂き、東京造形大学大学院1年、野内俊輔が司会進行を務めました。

トークの中では藤林さんにこれまで作家、運営という立場で関わってきたアートイベントのお話を、原田さんにはアートプログラム青梅誕生の経緯、これまでの変遷などを話して頂きました。
お二方の芸術を取り巻く環境への価値観の違いを比べながら、地域や文化に根差したアートイベントがどのようにあるべきなのか大変貴重なお話を聞く事ができました。そして終盤には出席して頂いた学生や教授方、一般客の皆様から本アートプログラムに関しての多種多様なご意見を聞く事ができ、とても充実したトークセッションとなりました。

藤林悠さん

原田丕さん

撮影：村井旬

僕は今回司会という役目を担い、藤林さん原田さんと打ち合わせを重ねながら本番に向け構成や内容を練っていきました。緊張し望んだ本番はなかなかスリリングな瞬間の連続でしたが、とても楽しく貴重な経験をさせて頂いた事に感謝しております。今後この経験を自分自身の活動に活かし、より豊かな芸術表現を通じた交流の場を作る事ができればと考えております。
ご来場下さった皆様へ、ありがとうございました。

東京造形大学大学院1年：野内俊輔

(助手：青木)